Учебная работа № /6149. «Реферат Эпоха Возрождения

Выдержка из похожей работы

У гения есть  имя.  Звание  для него обуза,  ибо сопряжено с
неизбежными обстоятельствами и,  стало быть, хотя бы с частичной утратой той
самой свободы от всего, что мешает его творчеству,А ведь логический предел, к
которому тяготел художник Возрождения, — обретение полной личной независимости,
предполагая, понятно, в первую очередь свободу творческую.

     В архитектуре особенно большую роль сыграло
обращение  к  классической традиции.  Оно проявилось не только в отказе от
готических форм и возрождении античной ордерной системы, но и в классической
соразмерности пропорций,  в разработке в храмовом зодчестве центрического типа
зданий с легко обозримым пространством интерьера,Особенно много нового было
создано в области гражданского зодчества.  В эпоху Возрождения получают более
нарядный облик многоэтажные городские  здания  (ратуши, дома купеческих
гильдий, университеты, склады, рынки и т.д.), возникает тип городского дворца
(палаццо) — жилище богатого бюргера, а также тип загородной виллы,Разрешаются
по-новому вопросы, связанные с планировкой городов, реконструируются городские центры.

     В отличие от средневековья, когда главными
заказчиками произведений были церковь и крупные  феодалы,  теперь  значительно 
расширяется круг заказчиков  и изменяется их социальный состав.  Наряду с
церковью нередко заказы художникам дают и цеховые объединения ремесленников,  и
купеческие гильдии,  и  городские власти,  и частные лица — как знать, так и
бюргеры.

     Наряду с  монументальными все более широкое
распространение получают станковые формы — живопись на дереве и холсте, 
скульптура из дерева, бронзы, рерракоты и майолики.

     Хронологические границы развития искусства
Возрождения  в  разных странах не вполне совпадают,В силу исторических
обстоятельств Возрождение в северных странах Европы запаздывают по сравнению 
с  итальянским,И  все  же  искусство  этой эпохи,  при всем разнообразии
частных форм, обладает важнейшей общей чертой — стремление к правдивому 
отражению реальности.  Эту  черту  в прошлом столетии первый историк эпохи
Возрождения Якоб Буркхард определил как «открытие мира  человечества».
Искусство Возрождения  делится на четыре этапа:  Проторенессанс (конец XIII — I
половина XIV века), Раннее Возрождение (XV век), Высокое Возрождение (конец 
XV  века первые три десятилетия XVI века),  Позднее Возрождение (середина и вторая
половина XVI века),В литературе о Возрождении часто употребляют итальянские
наименования столетий:  дученто — XIII век, треченто XIV век, кватроченто — 
XVI век.

.

                           П Р О Т О Р Е Н Е С С А Н С

     На рубеже  XIII  и  XIV  столетий итальянская
культура переживает блестящий подъем.  Вслед за возникновением поэзии
«сладостного  нового стиля» появляется колоссальная новая фигура —
Данте,В изобразительном искусстве безличное цеховое  ремесло  уступает  место 
индивидуальному творчеству,В  архитектуре,  скульптуре и живописи выдвигаются
крупные мастера — Никколо и Джовани Пизано,  Арнольфо ди Камбио, Пьетро
Каваллини, Джотто,  творчество которых во многом определило дальнейшее развитие
итальянского искусства, заложив основы для обновления.

     Культура Италии  XIII-XIV веков сложна и
противоречива.  Многое в ней еще органически связано с общеевропейской
средневековой культурой,

но одновременно  в  ней появляются новые черты, 
предваряющие развитие Ренессанса.

     Развитие проторенессансных  тенденций протекало
неравномерно.  Их расцвет приходится на конец XIII и первые десятилетия XIV
века.  С середины столетия  в итальянской живописи и скульптуре усиливается
влияние готики.

     Готический стиль  возник  в  архитектуре Италии
из Франции в XIII столетии,Он получил распространение в Северной Италии и
Тоскане — области средней Италии, расположенной к северу от Рима,И держался
здесь до XV века, существуя параллельно или переплетаясь с развивающимся новым
стилем Проторенессанса,Однако итальянская готика существенно отличается от
французской.  Она ограничивается применением  декоративных элементов
готического стиля:  стрельчатых арок,  башенок-филиалов, пинаклец, роз. 
Особенностью итальянской церковной архитектуры  является также возведение 
куполов  над  местом пересечения центрального нефа и трансепта,К числу
наиболее прославленных памятников этого итальянского варианта готики
принадлежит собор в Сиене (XIII-XIV вв.)

     У истоков итальянского Проторенессанса стоит
работавший во второй половине XIII  века  в Пизе мастер Никколо.  Он стал
основателем школы скульптуры, просуществовавшей до середины XIV века и 
распространившей свое внимание  по  всей Италии,Конечно,  многое в скульптуре
пизанской школы еще тяготеет к прошлому.  В ней сохраняются старые  аллегории 
и символы.  В рельефах  отсутствует пространство, фигуры тесно заполняют
поверхность фона.  И все же  реформы  Никколо  значимы,Использование
классической традиции, акцентировка объема, материальности и весомости фигуры, 
предметов,  стремление внести в изображение религиозной сцены элементы 
реального земного события создали основу для широкого обновления искусства»